Una propuesta escénica multidisciplinar que fusiona danza, circo y música para revisitar el mito ancestral de la Serrana de la Vera, símbolo de la identidad, la mujer y la transformación.
La fuerza de un mito que sigue vivo
La cita será el 8 de noviembre a las 19.30 en el Teatro Auditorio del Revellín, donde el público ceutí podrá disfrutar del espectáculo SERRANA, de la compañía Albadulake. Las entradas estarán disponibles desde el viernes 17 de octubre, tanto en la taquilla del teatro como de forma online, con precios que oscilan entre 7 y 3 euros según la zona, y descuentos especiales de 1 euro para familias numerosas, niños, mayores de 60 años, jóvenes con carnet, personas con discapacidad o desempleo. Las localidades de visibilidad reducida se ofrecerán a 2 euros.
El montaje parte de una reflexión del antropólogo Caro Baroja: “Un pueblo difícilmente olvida a sus dioses.” Con ella, Ángeles Vázquez, directora del espectáculo, construye una pieza escénica que explora la identidad, la tradición y la memoria ancestral a través del mito de la Serrana de la Vera, una figura legendaria profundamente arraigada en la cultura popular española.
Albadulake: tradición y vanguardia escénica
La Compañía Albadulake, comprometida con la creación escénica contemporánea y con la visibilización de la mujer en el arte, combina en esta obra danza, teatro, circo y música en directo, bajo una mirada que equilibra la tradición rural y la innovación artística.
Albadulake nació en el año 2000 fruto del encuentro entre Antonio Moreno (Cáceres), malabarista formado en la Escuela de Circo de Montreal, y Ángeles Vázquez (Córdoba), bailaora formada en el Centro Amor de Dios de Madrid. Desde entonces, su sello artístico se ha definido por un lenguaje escénico sin texto, lleno de movimiento, ritmo y simbolismo, en el que el cuerpo y la música son los protagonistas.
Con más de 35 países visitados en gira, Albadulake ha participado en festivales internacionales como el Festival Complètement Cirque de Montreal, el Sziget de Hungría, el Festival Internacional de Danza de Granada, o el Festival Flamenco de Nîmes, entre muchos otros. Además, ha sido invitada por instituciones como el Instituto Cervantes o eventos de gran formato como la Expo de Shanghái 2010, y ha colaborado con empresas como BMW, La Caixa o Banco Santander.
La leyenda de la Serrana de la Vera
El romance popular de la Serrana de la Vera constituye el núcleo del espectáculo. Se trata de una historia de raíces profundas, de la que se han recogido más de 125 versiones en toda la geografía española, desde Canarias hasta la cornisa cantábrica. Durante el Siglo de Oro, autores como Lope de Vega y Luis Vélez de Guevara llevaron el mito al teatro, y más tarde sería reinterpretado por estudiosos e historiadores.
Existen dos grandes lecturas de la leyenda. Por un lado, la corriente historicista, defendida por Menéndez Pidal, Menéndez Pelayo o Vicente Barrantes, sostiene que la Serrana fue un personaje real, vinculado a hechos concretos en el norte de Extremadura, en la Sierra de Tormantos. Por otro, la línea antropológica, encabezada por Caro Baroja, entiende que la Serrana es la reminiscencia de una antigua deidad pagana, vinculada al Bosque Sagrado y a los cultos femeninos vetones, posteriormente transformados o borrados con la llegada del cristianismo.
Una reflexión sobre la identidad y la transformación
SERRANA no solo rescata una figura mítica, sino que la reinterpreta desde el presente como símbolo de resistencia, deseo y transformación. El montaje busca el diálogo entre lo ancestral y lo contemporáneo, entre el mito y la mujer real, en una puesta en escena donde el movimiento, la música y la imagen crean un espacio poético que invita a la reflexión.
Con ‘Serrana’ la compañía Albadulake ofrece al público ceutí una oportunidad única de redescubrir una de las leyendas más poderosas de la tradición ibérica, transformada en arte escénico con la sensibilidad y la fuerza que caracterizan su trayectoria.
